実現だけを追い求めて諦めずに手にした画家という職業
物心ついた頃から絵を描いていたHAYATO MACHIDAは「絵を描くこと」を仕事にしたいと考えるようになった。芸大へ進学を目指すも「絵で食べていけるわけがない」と家族の同意を得られず悶々とした日々。芸大卒業生へヒアリングしても、仕事として自立できている人が見当らず、マーケーティングを学べる大学へ進路を変えて、空いた時間を利用して絵を描き続けた。「日本で絵を描いて食べていくことは無理なのか？」その答えを見つけるために渡米を決意する。
アートの聖地といえるNYに滞在し、語学や絵画の基礎を学びながらギャラリーや美術館へ足繁く通う。そこで現地のアーティストに直接会ってリアルな声を集めた。そこで驚いたのが、活躍するアーティストたちがシビアにお金について語り合っていたこと。「アートでは食べていけない」「お金の話をするのはタブー」とされる空気が日本には根強くあり、価値観のかけ離れたNYの「商業アート」に強く惹かれていく。留学前は画家になることに戸惑いがあったが、NYの経験を経てアートで食べていくために必要なのは「お金について学ぶこと」にたどり着く。そこで在学中に簿記３級の資格を取得した。
作品を公開していたSNSを通じて、スポーツブランド「アディダス」から制作依頼が来て「絵で食べていく」人生の一歩を踏み出す。就職の岐路に立つも、うまく将来のイメージが掴めない。自分の絵をプロデュースして個展を開いたことで手応えを感じ、実家から独立して「絵で食べていく」生活がスタートする。「僕は贅沢がしたいわけではなく自分のやりたいことで食べていきたい」とシンプルな思いを語る。「個展を重ねていくうちに、関わる人に対して大切にしていることは『きちんとお金を払う』こと。手伝いたい、関わりたいという”誰かのやりがい”に頼っていては、結局搾取につながるから継続するのが困難になる。だから画家として生活するために簿記の資格がとても役に立っている。画家に限らずどんな仕事にも応用が効くところがまたいい」と続けた。
彼の作品作りのコンセプトである両価的感情とは「一つの事柄に介在する相反する感情」のこと。例えば「アートとお金」は、相反しているように見えて実は両方備えていなければ成立しないもの。物事を捉えるときには常に異なる視点で本質を掘りげていく。「好きなことをして食べていく」ことを実現するために、畑違いと思われる簿記やマーケティングを学ぼうとした「気づき」と諦めずに絵を「描き続けたこと」が、彼の意図する「画家として食べていく」生活へとつながったのだろう。
